王玉山，1975年，生于山東莒縣，現為中國美術家協會會員，山東省美術家協會理事，山東省國畫院院委，山東省花鳥畫藝委會委員，中國人民大學中國畫國展精英班助教，日照市美術家協會副秘書長。2015年榮獲第三批齊魯文化之星，泰山文藝獎二等獎，日照市文藝獎一等獎，日照市十佳國畫家，九三學社社員。

同學們好，電視機前的觀眾朋友們好，大家好！

今天我們一起來學習研究一下《太湖石的畫法》。太湖石在古代就有文人雅士之稱，石有君子之稱，君子美如玉。玉石、太湖石就是在文人墨客之中是比較重視的一個案邊把玩。古代文人賞石，“石不能言最可人”。石代表了君子之風，在《山海經》中記錄了百余處礦產，就是太湖石的產地，有“言念君子，溫其如玉”的說法。所以說，太湖石在文人墨客之中比較重視的一種器物，在案邊居室把玩都有這種石玩的那種愛好。古代，有宋代的米芾，其中有拜石之說，他把石頭作為老師一樣，因為看中了石頭，太湖石有“瘦、透、漏、皺”之說。瘦呢，就是說它有骨質之美，就是比較瘦，有那種骨氣，就是君子的骨氣，比較瘦；漏、透、皺就是說石的本質，上面有很多的紋理在其中，就是說別的物種不可能代替的，所以，就是君子文人比較愛好太湖石。今天，我們把太湖石的這種畫法，包括它的肌理共同研究一下，學習一下。

太湖石和畫石的方法差不多，勾皴染點。先以勾勒為主，勾太湖石的大體外形。勾的時候，筆要中側并用。因為中鋒表現太湖石它的陽面，然后側鋒表現它的陰面，就是太湖石的暗的部分。暗的部分，一定要靈動，用筆一定要靈動，無論是畫什么？要用筆為主，中側并用。古代文人對石的愛好就是表現石頭的這種自然肌理和靈動，就是說別的任何物品不能代替的，就是具有它的瘦的骨質感，還有它的靈動。“石不能言最可人”，就是它的那種自然形態，是別的不能代替的，所以，一定要表現出太湖石的那種玲瓏剔透，而且骨質感一定要表現出來。畫的時候，既要突出石頭的那種質感，而且更要突出用筆，筆墨的那種靈動，濃淡的變化，就是不能一筆墨蘸死了，蘸死了的話，在筆上就是死墨一團。一定要表現出它的玲瓏，還有用筆的靈動感，濃淡的變化，就是一筆不能全是重墨或者全是淡墨，這樣的墨就成為死墨了，這樣就有濃有淡，用筆有急有緩，突出用筆的靈動。其實，中國畫講究書法，好比書法用筆，就是用筆那種力度就和書法的線條一樣，要有粗細的變化，要有書寫濃淡的變化。大體的型，勾勒好之后，細節就要找一下太湖石的那種玲瓏剔透，濃淡的變化，粗細濃淡在里面。中國畫雖然講究在意不在形，但是也要表現出石分三面，就是太湖石，你至少要表現出它的陽面、陰面，就像它有立體感在里面，這樣出現這種，背面的這一種，出現幾種層次太湖石上面，既要突出中國畫的線條，還要突出太湖石的結構跟質感，這樣就說形神具備，不能只是表現形式，也不能只突出筆墨，要筆墨與結構相結合，共同產生一個共同體，就是中國畫的精髓。包括這一張畫的構圖，你要考慮好，我上面配什么景？還要配什么花草？然后石頭呢，你要居中也不好，太靠邊也不好，一般呢就是在1/3處出筆，然后構成一個三角形構圖，這邊配點蘭草什么的都可以。現在，在這一邊皴擦的時候就等于是染的過程，染完之后呢，所謂的點呢，就是在太湖石上面再加一點稍微重的，突出一些老石的苔點，那種筆墨的感覺。留白的地方要自然，不要太刻意的把它流露出來。然后，用筆的過程濃淡、干濕的結合就是有淡墨有重墨，而且有干筆，有濕筆，這樣出來的構成，自然而然的就出來了筆墨的韻味。實際看法是皴擦，但是實際上就是一種染的過程，染的過程就突出太湖石的質感，它的通透、黑白、明暗。基本上，太湖石大體形狀就出來了，出來之后，稍微先點一下，最后再染一下。這種苔點也不是隨便點，就是在太湖石感覺分量不夠的地方，稍微加一點重的感覺，這個太湖石就是時間久了，滄桑感上面有苔點什么的，感覺出來就行了。苔點看似輕松，但一定要把握筆的分寸，下筆如墜石，就是這一筆下去之后，一定要像千斤墜石一樣，不是隨意的一點，一定還是要有用筆的感覺好，這樣既增加了層次，又增加了太湖石的繁疊感，有一種重感在里面。太湖石顏色一會用赭石、花青稍微染一下，用花青染一下暗部，赭石上一下亮的部分。

然后，現在呢，因為不干，先把配景配好。蘭草配的時候要注意空出它留白的地方，越是疏的地方疏可走馬，密不透風，越密的地方越密一點，這樣構圖有一種整體的感覺。畫蘭草的葉子也要表現出它的疏密，疏密也是構圖的一部分，要出現那種疏密，蘭草葉子多少對比，長短的對比都要突出一點。畫蘭草的花的時候，可以用汁綠跟赭石并用，也可以直接用赭石，因為蘭草的花，春天的蘭草，有一點嫩綠，跟赭石的感覺差不多。畫花的時候，要體現花的陰陽向背，同樣畫花的時候，要體現出花的造型，就是反面的，正面的，有向下的，有向上的，不要太平了，有半開的，有花朵。

好，現在石頭也干的差不多了，可以上點顏色了。暗的部分，用花青蘸墨稍微點染一下，上顏色的時候，不要太平均，太均勻的涂色還要突出用筆；亮的部分，用赭石上，上的時候還是不要平涂，要點染，留出空白來。第一，用筆要靈活，第二，突出石頭的結構的時候，留出一些空白，不要太均勻的去畫。

好，太湖石的畫面就基本完成了。下一步題款，題款呢，還是畫面的一部分，留白的地方一定要空出來。畫太湖石的時候，一定要注意它的結構，結構呢，就是瘦漏透皺。皺呢，所指的是皺紋，就跟我們臉部的皺紋是一個道理。石頭的紋理，用筆的時候一定要靈動，就是不要刻意的去追求，用筆是自然而然流露出來的；透呢，指的就是太湖石結構上的這種透的，玲瓏剔透。然后，在用筆的時候，一定要分清太湖石的陰面、陽面，就是石分三面，意在立體。為了追求它的結構，表現出一種前后的關系，不要太刻意的形成素描式的，就是在用筆的過程中，體現出這種結構來，前后啊，有陰陽，太明顯，這個在前面，這個在后面，這種前后層次自然而然的，以筆墨的形式把它突出出來，而且在配景的時候，要體現出構圖的整體，包括疏密，疏的時候一定要疏，密的時候一定要密一些，越密了越好，全部塞滿，這樣有疏密的對比，形成構圖的那種靈感，包括花蝴蝶之間配，一定要通過整體構圖，前后、疏密要在你的腦海里一種形式感，胸有成竹。就是你想畫在哪里構什么圖？一定提前要有思想，有想法，然后,這樣出來的構圖隨手而成，用筆的時候要瀟灑、灑脫、自然，不要用筆太刻板，自然流露這種疏密，用筆包括用筆跟構圖是一樣的，有疏有密，密的時候要密一點，疏的時候要疏一點，這樣體現出這種石頭的質感，美感靈感都出來了。

同學們，電視機前的觀眾朋友們，這節課講完了，謝謝大家！