20世紀40年代，萬氏兄弟創作了中國第一部長篇動畫《鐵扇公主》，發行至東南亞及日本，拉開中國動畫行業嶄新一幕，以此為起點，有了濃墨重彩的“中國學派”。進入21世紀后，動漫產業涌現出越來越多的新技術、新模式、新思路。《狐妖小紅娘》《一人之下》《全職高手》等新國漫IP不僅在國內成績亮眼，還紛紛走出國門，向海外進行文化輸出。

　　今天，上海世博展覽館將迎來第十五屆中國國際動漫游戲博覽會（CCG EXPO 2019）。6萬平方米的展區中，嗶哩嗶哩、騰訊視頻、閱文集團、小明太極國漫等國內知名企業搭臺展示，帶來《斗破蒼穹》《武動乾坤》《元尊》等超人氣國漫IP。一年一度屬于動漫迷的盛會如約而至。

　　站在70年的節點上回望國產動漫的過去，立足IP時代的國漫崛起，行業正在共同探索，未來國漫還將帶來哪些可能性？

　　過去：動畫有“中國學派”

　　中國學派動畫善于將古老的皮影戲、剪紙、折紙、年畫、窗花、水墨畫、陶瓷等極具民族風格的材料與動畫相結合，使中國動畫電影別具一格。

　　在上海世博展覽館中廳展區的醒目位置，一場特殊的回顧展帶領動漫迷坐上“時光機”，與新中國成立70年來在這片土地上誕生的動漫作品相遇。《大鬧天宮》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》……這些承載著無數人童年回憶的經典動畫作品，被濃縮在一條時光長廊中。它們代表著動畫領域的“中國學派”。

　　上海是中國動漫發展的重鎮。20世紀中期，國產動畫曾在世界范圍內嶄露頭角，以上海美術電影制片廠為代表的“中國學派”功不可沒。在資訊匱乏和技術落后的年代，一代代動畫人孜孜以求，利用獨特民族元素樹立了國產動畫的藝術風格。

　　“中國學派的首要特點是角色造型成功借鑒中國傳統藝術形式，簡約而含蓄，傳神而生動，凡是和民間文化有關的元素都能被信手拈來借用。”中國動畫學會副會長貢建英說。中國學派動畫善于將中國古老的皮影戲、剪紙、折紙、年畫、窗花、水墨畫、陶瓷等極具民族風格的材料與動畫相結合，使中國的動畫電影別具一格。1958年問世的《豬八戒吃西瓜》將皮影戲與剪紙藝術運用到動畫中；1960年誕生的《聰明的鴨子》是一部折紙動畫片，折紙藝術的利用令角色更具立體感；《驕傲的將軍》則利用京劇臉譜、服飾及道具，增加了角色造型的戲劇效果。不僅如此，中國學派動畫情節中還蘊含中國式哲思。動畫片《三個和尚》根據諺語創作，以生動活潑的畫面和簡單的形象，揭示出“一個和尚挑水喝、兩個和尚抬水喝、三個和尚沒水喝”這個中國民間流傳已久的哲理。

　　時至今日，誕生已久的動畫片《大鬧天宮》仍被動漫迷奉為經典。剛結束的上海國際電影節，主海報靈感即來源于此，而經上海電影技術廠修復后展映的《大鬧天宮》一票難求。盡管當時技術水平有限，但《大鬧天宮》仍以豐富的文化內核經受住時間的考驗。創作時，攝制組去上海京劇院邀請“南猴王”鄭發祥來美影廠授課，還借來幾根紅色藤條棍棒作為道具，揣摩舞臺上的孫悟空如何舞棍子，孫悟空出場時的配樂也大膽運用戲曲中的打擊樂器。自從1964年上映以來，《大鬧天宮》曾向44個國家和地區輸出、發行及放映，“孫悟空”成為知名度最高的動漫角色之一。

　　上世紀中期以來，水墨、剪紙、白描等藝術形式逐漸成為中國動漫標志，鮮明的文化選材令國產動畫在世界上享有盛譽。“中國學派動畫的實踐可以歸結為對傳統文化選題的情有獨鐘，美術風格上的追根溯源，不斷創新的理念以及對藝術品質的精益求精。”在貢建英看來，當下的動畫創作，應繼續研究動畫的視覺表達，在堅持弘揚傳統文化的同時，考慮年輕觀眾的心理、精神層面豐富多樣的需求，“找到中華文化精神國際化、現代化的表達方式。”

　　現在：國漫IP時代到來

　　近40年來，中國動漫走過紙媒和電視卡通時代，現已全面進入互聯網與移動互聯新時代。企業紛紛致力于打造國漫全產業鏈IP孵化運營平臺。

　　隨著制作水平的進步以及IP概念興起，近幾年國漫市場突飛猛進，從國產動畫電影《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》到人氣網文改編動漫《斗破蒼穹》《武動乾坤》，原創國漫IP的培育開發及全產業鏈開發，一時成為行業關注的熱點。在有關動漫會展的調研中，數據顯示，超過七成觀眾希望在漫展中看到“國漫”元素。對于本屆CCG EXPO而言，眾多超人氣國漫IP依舊是最大看點，不少國漫新番新作將在展會現場首次亮相。

　　“中國動漫IP時代已經到來，內容孵化及全產業鏈運營成為趨勢。”藝恩合伙人高文韜說，目前，95后、00后成為動漫的核心觀看人群，用戶為漫畫付費意愿強，“漫畫家從幕后走向臺前，擁有大量粉絲和超高人氣，動漫粉絲經濟逐漸興起。”據統計，去年我國泛二次元用戶已超過3億，這群以“Z世代”為主體的年輕粉絲成長于互聯網環境，愿意為ACG（指動漫與游戲）付費的比例高達96%。

　　此前，虛擬歌手洛天依“現身”湖南衛視春晚，出場期間視頻在線人數高達170萬；由同名網絡小說改編的《全職高手》成功捧紅主角“葉修”，在他生日時，粉絲還包下北京世貿天階LED屏幕為其慶生，動畫中出現的麥當勞成為粉絲打卡地。

　　動漫正以多種方式走進現實生活。“近40年來，中國動漫走過紙媒和電視卡通時代，現已全面進入互聯網與移動互聯新時代。”小明太極國漫副總裁鄭方平說，企業紛紛致力于打造國漫全產業鏈IP孵化運營平臺。

　　IP浪潮之下，中國動漫行業產業鏈圖譜日益完善，上游的內容創作方有個人漫畫家、漫畫工作室、動畫制作企業等；中游傳播渠道既有出版社、報刊等傳統路徑，也有日益興起的漫畫閱讀平臺、視頻平臺；游戲、手辦、玩具、動畫大電影、真人電視劇等下游授權衍生產業鏈條也愈加受關注。

　　前不久，動畫電影《賽爾號大電影7：瘋狂機器城》宣布定檔8月2日，從片名可知，這已是《賽爾號》系列的第7部動畫電影。“《賽爾號》最早是一個兒童頁游產品，主要經營兒童社區，后來陸續有了大電影、動畫片、周邊衍生品等系列產品。”上海淘米網絡科技有限公司品牌授權總監聞婥說，從2011年開始，“賽爾號”IP涉足動漫領域，目前動畫片已制作播放到第9季，內容累計超過400集，覆蓋人群超過13億，全網播放累計量突破100億，深受孩子們的歡迎。在聞婥看來，適宜于動漫改編的IP必須具備深度、長度與溫度，“深度指有比較深厚的文化底蘊；同時，一個IP需經歷一段時間的沉淀和粉絲積累，這是IP的長度；此外IP也要有一個正向的世界觀，擁有正能量。”

　　未來：新技術帶來新可能

　　5G環境、大數據、人工智能等技術的進步，為動漫產業的未來發展提供了新的可能性。動漫產業可以利用大數據來助推產業升級。

　　當下，不少動漫展正在走進原本嚴肅的美術館。拋開爭議不論，作為一種年輕文化形態的動漫，已被越來越多人所認可。在動漫文化由小眾走向大眾時，動漫人才的培育也成為經久不衰的議題。繼去年發布新的中國英雄之后，漫威再度聯手CCG EXPO，推出“漫威中國漫畫人才發掘活動”，將在展會期間公布入選的首批中國畫手名單。“這相當于一個直通漫威編輯部的機會。”中國國際動漫游戲博覽會組委會新聞發言人張煒說，“從2010年起，展會就致力于扶持年輕漫畫家，希望給他們一個舞臺，挖掘到自己的第一桶金。”

　　另一方面，5G環境、大數據、人工智能等技術的進步，也為動漫產業未來發展提供新的可能性。以《全職高手》IP活化為例，上海麗磬文化創始人李菁說：“讓AI學習小說中各個角色的人物性格和特征，然后把里面的人物用AI復活，可以在用戶與角色的對話中復原體現角色的性格和特點。”

　　在瀚葉數據資深研究分析師慕昕然看來，動漫產業也可以利用大數據來助推產業升級，“大數據可以為動漫制作提供人群畫像，并對角色選擇、故事選擇乃至資金分配提供建議。”而5G技術發展所帶來的全新應用場景，無疑也將成為國漫發展的下一個風口。

　　日前，國漫又傳出新消息——由SMG尚世影業、中船文化傳媒聯合出品的動畫電影《江南》宣布定檔國慶，并將在展會現場推出特別活動及相關衍生品。值得一提的是，《江南》具有濃郁的中國風。影片第一次在大銀幕上呈現軍工機匠這個并不引人注目的群體，講述清末上海，頑皮的弄堂少年阿榔陰差陽錯進入江南制造局成為學徒，從而開始精彩的人生冒險故事。這就像一個信號：在原創國漫崛起的時代，我國動漫產業正在續寫“中國學派”的輝煌。