倫敦這座城市是世界上最為重要的時尚之都之一,這里有最新的時尚潮流文化和最優秀的設計師。提到英倫時尚,你最先想到的是什么?是優雅、內斂、簡約還是高貴和叛逆。事實上英倫時尚是一個泛泛的描述,英國時尚界的歷史和文化深厚且豐富,不僅只有優雅和紳士。

　　我們先來說一說容易被忽略的印花文化,看似簡單且輕松的印花,所承載的歷史背景和文化,比想象中的可要多,完全可以自稱一部“時裝史”。英國的印花圖案極具代表性,可以說是一部最直觀的印花圖案發展史。

　　英國的印花圖案,肯定很多人第一時間就想到蘇格蘭格紋!顧名思義,蘇格蘭格紋起源于蘇格蘭高地。其原初的功能更類似于標識了每個部族的“國旗”。它們以幾何、動物或植物的形狀出現,被涂飾成絢爛的彩色,以便大老遠地便能被輕易認出來。

　　把格紋帶入時尚的,就是英國歷史中赫赫有名的維多利亞女王。她和丈夫艾爾伯特親王都為神秘的高地文化所吸引,甚至她唯一的兒子也被敕封為“愛丁堡公爵”。艾爾伯特親王更是親手設計了一款命名為Balmoral的格子印花圖案,并欽定為“皇室專用”。于是,格紋圖案變迅速成為了英國人的流行風尚。

　　Balmoral 格紋:灰色、黑色、白色和紅色意在象征蘇格蘭高地的粗糙花崗巖。

　　如今,大多數的英國品牌都會擁有格紋圖案服裝,這就像是英國品牌的標志。只不過每個品牌的格紋圖形都會有所不同,比如Burberry是淺棕底色加上白黑紅線條的組合;Aquascutum是黑棕黃三色的均粗線條的組合;L.K.Bennett則是粗細相等的等邊格紋,簡約優雅適合女性。

L.K.Bennett格紋外套

　　格紋圖案的確是英倫風的代表,但“英國性”的印花可不止于此。我們翻開歷史,英國的工業革命所帶來的社會、經濟和文化的轉型,催生出了Art Deco風格,把西方的透視美術觀念與東方裝飾圖形相結合,帶來印花圖案的大發展。

　　上世紀60年代的英國,充滿了新生與激情,印花成為這一時期時尚的重要標簽。充滿想象力的設計師,將各種圖案帶入了服裝中,從簡約的條紋圖案,到植物、動物的圖案,以及變化莫測的拼接圖案,你都能在當時女性的衣著上看到。

　　這股印花風潮持續流行,作為英國時裝流行的引領者,皇室也對印花圖案鐘愛有加。

　　如今的英國時裝品牌,對印花的愛依舊深沉,這與英國時裝的歷史分不來。L.K.Bennett精致手繪印花,所展現的恰恰是獨特的“英倫”復古DNA,經典永恒。

L.K.Bennett印花系列

　　古典、簡潔、貼近自然,每一條L.K.Bennett印花裙都是手稿和色板匯聚,并秉承一貫的英倫風尚,緊跟時尚流行,富含文化底蘊并難以復刻。

　　如今,印花圖案已經司空見慣,充斥著我們生活中的各個部分。但一條優雅精致的英倫風印花服裝,依舊是每個女性衣櫥中不可獲取的單品。

　　說完了印花,我們就來說一說剪裁,英式剪裁與印花相比要顯得更“英國”一些,讓人一下子就能聯想到西服革履的英國紳士,收緊的腰線、合體的剪裁,讓人迎面就能感受到精致嚴謹的傳統英倫風。

　　西裝的制作就是代表性的立體剪裁方式,在英國稱之為“覆蓋裁剪(dyapiag)”,我們現在稱之為英式3D立體剪裁,這一剪裁方法的產生和發展也是一段很有意思的過程。

　　我們先來說一說什么是立體剪裁。官方一些的說法就是一種直接將布料覆蓋在人臺或人體上,通過分割、折疊、抽縮、拉展等技術手法制成預先構思好的服裝造型,再從人臺或人體上取下布樣在平臺上進行修正,并轉換成服裝紙樣再制成服裝的技術手段。由此可見,立體剪裁真的是不簡單。

　　立體剪裁的大致出現的時間為歐洲哥特時期,也就是窄衣文化形成時期。那時候的皇室貴族都追求極窄的腰線,對服裝的合體度要求越來越高,那么裁縫自然就開始根據實際人體為基礎進行立體剪裁,這種方法一直沿用到今天的高級時裝制作。

　　隨著歷史的進程,成衣業的發展,人們開始采用一種標準尺寸的人體模型來代替人體完成摸某個服裝號型的立體裁剪。但立體剪裁的方式并沒有改變,采用3D立體剪裁的服裝,更能夠貼合和強調女性人體曲線。

　　英國設計師品牌Alexander Mcqueen,雖然是以天馬行空的創意和戲劇性的效果而成名,但精良的剪裁、考究的細節同時也是品牌的標簽,這是英式品牌所不能缺少的。

　　作為英國本土品牌,L.K.Bennett均采用英式3D立體剪裁,貼合女性人體曲線,高腰線、美背、遮擋小腹,展現女人完美曲線和提升優雅氣質。

　　一件好的服裝,絕對是離不開精致的剪裁,英式3D立體剪裁能為一件服裝提升一個檔次。如果你不能直觀的感受到它的區別,那就去試一試L.K.Bennett的衣服。