“今年正好是我從藝40年。”廣東省工藝美術大師，高級工藝美術師、非遺廣彩國家級傳承人譚廣輝位于廣州芳村的工作室頗有“大隱隱于市”的意味。

自幼生活在廣州西關，和西關五寶之一的廣彩共舞數十載，如今被學生稱為大師的譚廣輝，言談間仍自稱“藝人”。回望40年走過的藝術生涯，譚廣輝說：“每個十年都有一番變化，改革開放賦予了我們這一代非遺傳承人機遇和舞臺。”

繪出經典“花面”

被譽為廣彩“雞王”

譚廣輝與廣彩結緣始于1979年。“當時高中畢業要謀一份職業，我覺得學一門手藝是份好差事。”譚廣輝難忘18歲初見老一輩廣彩工匠端坐陋室，心無旁騖、手持畫筆描金上彩的情景，當一名廣彩藝人的夢想自此扎下了根。

少年的譚廣輝在工廠和家兩地奔波，白天當學徒，晚上趕去培訓班繼續苦練素描繪畫基本功。3年學成后，他進入廣州織金彩瓷廠設計室上班。

又一個3年過后，廠里推薦譚廣輝到廣州美術學院進修。此時，譚廣輝的廣彩技藝開始嶄露頭角，他用《水滸》108位梁山好漢的故事融匯創作的“四耳將軍瓶”，不僅拿下廣州市工藝美術展的創意第一名，還被送往北京參加全國工藝美術展。

入行10年后，1989年從廣美裝潢設計專業畢業的譚廣輝轉而辦廠，做出口外銷的廣彩日用瓷器。

這一段經歷，練就了譚廣輝有別于傳統廣彩藝人的市場嗅覺。上世紀90年代，昔日譽為“東方瑰寶”的廣彩被廣泛運用在批量生產的日用瓷器、工藝瓷器品，大量出口歐洲和中東地區。當時，廣州產的日用瓷占中東市場份額達90%以上。

不滿足于依樣畫葫蘆式的產銷，譚廣輝在主持彩瓷廠生產經營的間隙，精心創作了琴聲、吉慶有余等4幅廣彩“花面”，其瑰麗傳神的特色迅速成為市面上備受海外客商青睞的經典花式，同行也爭相生產這4幅花面為裝飾的日用瓷。

但到2000年后，廣彩日用瓷的出口銷路急轉直下。于是，譚廣輝決定關閉兩間彩瓷廠，開辦個人工作室。他希望在市場接受度與藝術追求之間找到對話的橋梁。

為了趕制他心目中的精品，譚廣輝在工作室的案頭懸掛“聞雞起舞”4個大字，多年堅持早起，每天工作十幾個小時。自2004年創作《百雞圖》為代表的廣彩作品，斑斕喜慶，生機勃發；技藝上精工細作，富有傳統意境。為此，譚廣輝被業界譽為廣彩“雞王”。

振興傳統工藝

需要年輕人接班

在眾多廣彩創新運用中，譚廣輝最為得意的作品當屬《滿地錦繡人添壽》。這件重達18公斤、高寬均超過1米、歷時2年的作品斬獲2012年深圳文博會特別金獎，創下了廣彩瓷器體積之最。

“好的藝術一定是受市場歡迎的。”譚廣輝堅信，廣彩的藝術元素可廣泛應用在日常生活中，融入現代審美的瓷器制品受到行家欣賞、市場叫座便是實例。

隨著廣彩入選國家級非遺名錄，非遺保護工作走進大眾視野。如今，多了非遺代表性傳承人身份的譚廣輝，創作以外就會活躍在教學課堂。除了到高校開講，他還和廣州市輕工職業學校合作，以3年學徒制在中技階段培養傳統工藝廣彩專業人才，目前已有近30名學徒。

近期，譚廣輝準備將40年創作生涯的心得編寫成書。他認為，將廣彩培育成一項可向全社會推廣的文化品牌，人才培養必不可少。“傳統工藝的振興，需要一批懂造型也懂色彩的年輕人接班。”在譚廣輝看來，廣彩的魅力將隨著保護傳承走出中國、走向世界。