“巴松是木管樂器的一種，屬于雙簧樂器，由兩片蘆葦制成的哨片發聲，再由哨片震動傳入樂器。巴松可以獨奏、重奏，不過更多的是交響樂演奏。巴松聲音低沉柔美，還幽默。我喜歡巴松就是因為它的音色。”青年演奏家劉阿桃與巴松結緣已經有十多年。抱著心愛的巴松，劉阿桃正大步邁向廣闊的人生舞臺。不過，她心中還懷揣著一個小小的夢想，那就是要將東方音樂帶上西方舞臺。

1990年出生的劉阿桃，是個不折不扣的90后文藝女生，骨子里有著一股拼勁，認定了目標就不會輕言放棄。在音樂夢想之路上，劉阿桃奮力奔跑著。2002年，她來到中央音樂學院附中學習巴松。2007年，劉阿桃考取了美國加州的愛德懷藝術高校，大學時光在紐約曼哈頓音樂學院度過。后來，憑借優異的成績，劉阿桃進入世界一流音樂學府茱莉亞音樂學院攻讀碩士。如今，她還在石溪大學攻讀博士學位并擔任助教。

兼顧學業的同時，劉阿桃還參加了大量的演出：在紐約青年交響樂團、茱莉婭交響樂團擔任巴松首席；在紐約愛樂樂團少兒音樂會做樂器展示；作為唯一受邀的巴松演奏家，參加兩屆包頓國際音樂節，并成功舉辦個人獨奏音樂會……劉阿桃說，一路走來，只因為“熱愛”。

劉阿桃的成就，很大一方面得益于她自身對器樂演奏音色和音準的執著追求。劉阿桃的巴松哨片都是自己全手工制作，而不選擇向外購買。劉阿桃制作的巴松哨片精確到蘆葦產地，她選擇的蘆葦來自德國和土耳其，由于樂曲風格的需要，她會選擇不同材質進行制作。哨片每一個點的尺寸，包括長度和厚度都必須不差分毫。每一個步驟做完后都要晾干才能繼續，所以制作一個哨片至少要花兩周時間。因此，她的自制哨片賦予她完成更多高難度技巧的可能性，比如演奏的持久性、音域的拓展、更快的單吐雙吐技巧以及泛音的穩定性，自制哨片對她的演奏來說無疑是錦上添花。

劉阿桃的演出經歷數不勝數，不過，作為一個亞洲人，劉阿桃不忘將東方音樂帶上西方舞臺。2017年，劉阿桃作為客座嘉賓應邀參加了中國國家大劇院管弦樂團北美巡演。她與團員們先在國內排練了兩周，有時一天排練六個小時，晚上還得演出。國內演出兩場之后，劉阿桃與國家大劇院團員們馬不停蹄地前往芝加哥、紐約、費城等六個城市。十天時間里，她和國家大劇院的團員們，一同將《黃河協奏曲》《逝去的時光》《琵琶協奏曲》等一系列富有中國特色的曲子帶到了西方舞臺，并得到了廣泛認可。

2019年，在韓國SM公司與林肯中心的一個合作項目中，劉阿桃受邀擔任巴松首席，將韓國傳統與流行音樂第一次以交響樂的形式，呈現在林肯中心。作為一名中國乃至是亞洲的樂手，劉阿桃不僅僅將自己的專業定位局限在一個演奏家上，她更愿將中西文化傳播的使命擔當起來，與其他優秀音樂家一起，將傳統的亞洲音樂重新改編，以室內樂、交響樂的形式演繹展現，讓更多的西方聽眾關注了解亞洲傳統音樂與文化。