【掠影】

《平原上的夏洛克》：令人驚喜的鄉村題材之作

　　韓浩月

　　《平原上的夏洛克》上映以來，票房向好。這部從第13屆FIRST青年電影展走出來的影片，所傳遞出來的新鮮感與獨特氣質，被業內人士與影迷當成了一部“驚喜之作”。

　　在主題立意與故事創意方面，《平原上的夏洛克》是一部混搭之作。英劇《神探夏洛克》也許都非常熟悉，但當故事背景從維多利亞時代工業化的“霧都”被移植到中國華北平原充滿農耕氣息的村莊，當卷福和潮爺帥氣的面孔，被替換成兩位從未演過電影的新面孔時，混搭的味道便四處彌漫開來。

　　雖然混搭，但不山寨，這恐怕是《平原上的夏洛克》令人驚喜的首要原因。

　　影片以扎實、工整、大氣的鏡頭，把華北平原的日常生活拍出了獨特美感——當夕陽西下，最后的余暉照耀大地，初亮的燈盞搖曳于鄉村的小院，工作了一天的農民，點起篝火，端起酒杯……影片的畫面氣質仿佛溢出銀幕，呈現出一種莊重與優雅的氣息，影片的內里追求自此已經初見端倪。

　　《平原上的夏洛克》的故事很簡單：兩個農民擔心報警之后，他們被車撞了的鄰居沒法得到保險賠償，所以選擇根據監控攝像頭拍攝的畫面，分別追尋三位具有嫌疑的車主，在追尋的過程里，他們動用自己拙樸但實用的智慧，逐漸去接近“真相”，鬧出了一些令人忍俊不禁的笑話，也碰撞出一些令人沉思的生活火花，在有機會“名利雙收”的時候，他們又體現出底線意識，表達了骨子里所擁有的某種莊重，這讓觀眾在微笑之余，也由衷地對片中人物以及電影主創產生敬意。

　　不得不承認，《平原上的夏洛克》在技巧應用上自然而嫻熟。導演徐磊深諳影迷文化，將大量的西部片元素融入自己的電影里，同時在使用懸疑、偵探手段上，也能控制在一個合理的層面，既能引起觀眾的好奇心跟隨情節前行，也不至于讓懸疑、偵探元素喧賓奪主，讓影片變成純致敬的模仿之作。

　　影片的多個情節都埋有亮點，出其不意地蹦出來，讓觀眾感覺眼前一亮。其中最有代表性的設計是：男一號超英在自己的三輪車被朋友占義騎走之后，從院子里牽出自己的馬，翻身而上，一路奔向與“大老板”的交易現場，這一幕集合了荒誕、豪情、俠義等諸多信息量。

　　影片口碑散開之后，《平原上的夏洛克》被業內人士評價為“一部體面的電影”。這樣的評價產生于它的創作追求，恰好映襯出一些喜劇片的粗糙與拙劣。它是重新走向電影本質的一部作品，是重故事、重技術，同時也重創新、重內涵的電影，也是對不斷跑偏的喜劇片創作的一種糾正。此外，還有一個重要的價值需要得到肯定，那就是《平原上的夏洛克》開始用不一樣的眼光來打量農村與農民，為鄉村賦予一種浪漫，為農民賦予一種優雅。

　　在影片兩位主角身上，能明顯地感受到他們的骨子里是藏著一種優雅的，這種優雅包括：不推諉責任的擔當，對事實與真相的執著，對金錢來源干凈與否的態度，對誘惑的本能抵抗……這些品格的體現，使得我們堅信“一分耕耘一分收獲”“好心有好報”“不義之財不可取”等價值觀念，并以捍衛這種價值觀為榮。《平原上的夏洛克》用樂觀、客觀的眼光，為觀眾進入農村與農民的內部和內心，提供了一條寬闊的途徑。

　　《平原上的夏洛克》不是個例。曾在國內外斬獲數個大獎的超低成本電影《過昭關》，與《平原上的夏洛克》異曲同工。《過昭關》的男主角千里迢迢去探望于自己有恩、多年未見的老友，見面之后他沉默不語，在初見、交流、告別的這三個環節，重病的老友只不過說了三句加在一起十幾個字的對白，分別是“吃飯了嗎”“留下來吃飯吧”“慢些走”，這些簡潔的話語表達了鄉村人最為濃烈的情感，他們把所有的想念、悲痛、感慨與不舍，都濃縮在“吃”與“走”這兩個關鍵的字眼上，這或是中國農民關懷對方的最樸素表達，這種表達讓人那么直觀地感受到了鄉村文化的厚重與樸素。沒有流淚，沒有什么特別的形式，一個人去見另外一個人，不是為了說話，而是為了完成一種關于最后的告別的儀式感，這種儀式感里所包含的優雅姿態，讓人覺得震撼。

　　在看完《平原上的夏洛克》之后，會產生這樣的期待：以后國產片，還會誕生這樣的電影嗎，或者在此基礎上，會不會有更多優秀的電影人，把目光投向鄉村題材、農民故事，拍出洋溢著令人歡欣也令人感慰的作品？

　　這樣的作品，或許沒法帶來幾億、幾十億元的票房，但卻為電影的形態增添豐富性與質感。我們需要大片，也需要小片，在投資規模、演員陣容方面，會有大小片之分，而在評價一部電影的價值時，是不該有大小片之分的。