海鷗，惆悵而迷惘地飛著，

追逐著波浪，我的思緒

也在動蕩的大海上隨風飄飛，

潮汐洶涌，海天傾斜。

海鷗，惆悵而迷惘地飛著。

by 魏爾倫

我們活過的剎那

前后皆是暗夜

“世間繁華錦簇，我們的內心，卻漸成荒原。”

三、四年前的秋天，一位年輕的女藝術家在其工作室里，用一根繩子結束了自己的生命，她的名字叫孫少坤。之所以在舊歷新年將至的時候，懷念一位消逝的藝術家，就是不知道一個人最后會在這個俗世留下什么印記。

之前的夜晚，她與結婚不過一年之久又分居的外籍丈夫，剛剛見面，顯而易見，這是個不愉快的時間段，沒人知道到底發生了什么，隨心所欲的臆測也是對逝者的輕慢，只是本該摒棄俗世煩擾的婚姻，貌似唯一的避風港，這晚可能成了壓垮孫少坤的最后一根稻草。

孫少坤的逝去蘊含了諸多種因素，乃至許久，紀念式的喧囂，甚至超越了她那些有點爭議的作品，在國內這個圈子里的影響，無疑是有點荒誕冰涼。在這薄情寡義的真實世界，一個人用最后的死，帶來的漣漪，很快消散。

“當代藝術的目的不是取悅觀眾，而是引發反思”，并不是很了解孫少坤，但是她這句話還是引發無限唏噓。隨后的節假日，在她逝去的那個時間段，許多人發在微信里的懷念，微信終于成了我們彼此堂而皇之的逃避。見與不見，終還是不見了。

八零后的孫少坤，畢業于中央美術學院，所學是那時幾乎少人選擇的國畫，后來即便她的作品涉及影像，繪畫，行為藝術等混雜的多種形式，仍是透出濃濃的古典意味。

她的行為藝術作品很有深度，不是那種淺薄的作品，思想性深刻，結構大氣細膩，有女性的縝密，譬如《你方唱罷我登場》、《拈花惹草》、《年年有余》、《性力》等等。

關于男女大欲的題材，從來不乏前赴后繼，“一部紅樓夢，經學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，留言家看見宮闈秘事”，太正常不過了，當你覺得這個世界污濁不堪，瞧透窺破的時候，其實你得有自主擺脫的心性，不然就生無可戀。

孫少坤的大部分作品在公開的館展基本都能一窺究竟，至于其中瞧出什么，就要看個人的心性修為了，在她那些豐富多彩，充滿靈動、摯熱、真切的畫面語言后面，埋藏了多少對大自然的眷顧，其實還有屬于人類的彷徨、荒涼和決絕。

孫少坤的死或許是俗世多重因素的交織，情感和婚姻的不順，經濟的拮據和窘迫，至于行為藝術在國內小眾的理解，以及詩人對她的創作方式作的非議，凡此種種，精神孤寂是難免的。

韓冰可是說是孫少坤的一位密友，他自身也是一位行為及攝影藝術家，他們從2013年開始，共同設計一些行為方案，互助并且共同完成了一些行為作品，可以說在藝術和生活上都比較抵近孫少坤的朋友。

孫少坤去世后，韓冰發文《大地的女兒》緬懷孫少坤，否定了網上盛傳的抑郁癥，以為“她的訣別與對終極生命追問有關”，文字中充滿了對孫少坤藝術孤寂的詮釋。

“我覺得有一種基于生命終極追問的變相的‘自殺哲學’潛在少坤心底，少坤是一個善于主動思考很自醒的智性姑娘，偶爾表現出困惑也會好起來，婚后她開始信佛，看淡世俗諸多物累，她的離去不是一般的情感困惑和一般的孤獨所致。少坤說過，她追求崇高精神的社會擔當，然而崇高的求索在世俗世界必然是生成一種極致的精神孤獨。她已經想明白了生命是什么，生命不僅僅是塵世肉身，更是精神行動下的本相生命。少坤是我們的梵高，她的靈魂還活著，不僅活在我們心里，也活在更真實的超時空的永恒維度里。”

想起初看《拈花惹草》系列訝然，便有對女性身體坦然打開的驚駭，繼而平和許多，“性”本是個很中性所在，紅塵男女，熙熙攘攘，自然承傳不息，才能綿延不斷。

世俗化地思考“性”，這與人人欲念有關，什么人看到什么，花瓣上的春 宮圖，停留在表象，就是春 宮，在有些人那里就是一花一世界，這兒孫少坤表達的是人對自然的影響，你從哪里來，又去往何處。

“無聊的人生，我死也不要”，如何茍活著與平庸和解，未必真得有捷徑，歲歲年年人不同，無論如何，對逝者的任何詮釋，都有可能一廂情愿，有時死亡未免不是大夢一場，既然選擇了，寂然里就與它在別一世界里和解吧。

- The End -